わたせせいぞう 妻
わたせせいぞう 妻: わたせせいぞさんが執筆し、「わたせせいぞ45周年記念作品集」と名付けられた壮大なアートブックが、今年で「ハート」の初発売35周年を記念してオーダーメイド商品として発売されました。カクテル。” 今回、渡瀬さんは、作家としての前作、将来への抱負、夢、そして忠実な追随者についてのコメントなど、興味深いインタビューを行いました。 連載の第1章が最初に出版された1983年に、私は生計を立てるための漫画家でしたが、日中は別の仕事もしていました。これが事実であることが判明しました。毎月特定の数値データを提供することは、保険事業の営業担当者としての私の役割の1つです。 これは私が持っているタスクの1つです。保険会社に雇われたのと同時に他の会社で働くことができなかったので、私はただ一つの選択肢に決着をつけることを余儀なくされました。 グラフィックを利用したのは私ですが、画像を含めた小冊子などの資料と一緒に会社に提供することにしました。私は会社が彼らのマーケティング活動でそれらを使用できるようにしたかったので、これをしました。これの直接の結果として、組織は私にプロジェクトで彼らと協力する機会を提供する立場にありました。 それはそのような瞬間的な状況であり、実際には、私はただの普通のサラリーマンでした。ただ、少なくとも私の作品では、「そんな夢があったらいいのに」と言われる世界を描き、組織のスポークスパーソンになりたいと思い描いていました。実は私は普通のサラリーマンでした。実際、私は普通のサラリーマンにすぎませんでした。問題の真実は、私は平均的なサラリーマンにすぎなかったということです。 渡瀬を読み始める前から、インターネットで何か調べてみると、長井さんの名前がいつも出てきました。渡瀬を読み始めた後も、これは続きました。渡瀬を読み始めた後も、この問題は解決しませんでした。 その直接の結果として、今回長井さんを検索したところ、自分がリストに載っていることに気づきました。周りにいることはわかっていたのに、そこにいたにも関わらず、彼に近づくのに苦労しました。今日はついに直接お会いできる日であり、これ以上ワクワクすることはありません! 永井さんは職業生活の面で2年先輩です。それにもかかわらず、彼はイラストレーションの分野のパイオニアの一人だったので、彼は彼よりも有利です。この利点は、長井さんが最初にイラストを描いた人の一人だったという事実から来ています。 この恩恵は、永井氏がこの分野の先駆者の一人であったことの直接の結果です。私は世界中で有名な個人なので、長井さんが誰であるかを常に意識しています。これは私が有名な個人であるという事実のためです。 永井さんが23歳でグラフィックデザインの分野で働き始めたとき、私はすでに自分の地位を確立しており、損害保険会社でサラリーマンとして給料を稼いでいました。当時、永井さんはグラフィックデザインの分野で始めたばかりでした。 BEAMSの本で提供されている情報のいくつかを読むことで、渡瀬長井のプロセスについてある程度の知識を得ることができました。発表された特別な特集には「INTHECITY」というフレーズが含まれていましたか? 渡瀬その後、すでに20代(25歳)の時にアメリカに旅行し、その翌年グアムに上陸しました。グアムは、2年前に行われた新婚旅行で妻と私が訪れた目的地の1つでした。 永井さんには、彼の絵の原動力となった現実の風景がそこにあることが明らかになりました。当時、新婚旅行で不在だったので、まったく関係ありません(笑)(笑)。 バドワイザーは、今私の考えの中で最も飛び出しているものです。缶の赤と白のデザインはそれを非常に見事に見せます。それに加えて、私の妻の先祖の多くは、ある時点でバドワイザーストアを所有および管理していました。 その間、私は権利を購入することに興味があるかどうかについて質問されました。本当に先に進んで買うべきだった(ここに笑いを入れて)(笑)。この間、ポパイなど日本では多くの雑誌が西海岸を取り上げ、アメリカの文化が日本で普及し始めました。 渡瀬の作品にある色彩感を生かしたグラフィックデザインスタイルとカラー原稿の配置は、どちらも彼の作品の特徴のひとつである透明感を持っています。また、「純粋な愛」と「色」(カラースクリーントーンを使用)「4話ごと」は、若々しくトレンディなスタイルであると言われている渡瀬の作品の特徴です。 「ページ」と「B5サイズの大判、豪華な製本」フォーマットは、事実上すべての出版物のコアコンポーネントです。彼女は漫画家の特定のサブジャンルであり、そのようなものはこれまで「朝」で取り上げられたことはありませんでした。 エッセイとイラストを3巻にまとめて出版された作品「Reasons」と、白黒をコンセプトに2巻で出版された「東京エデン」は、このルールの2つの注目すべき例外です。イラスト集に関しては、このルールに例外はありませんでした。 また、わたせいの名作「ハートカクテル」は、松岡直也などのジャズやフュージョンミュージシャンの協力を得て短編アニメーションに変身し、日本テレビで放映された。音楽グループと渡瀬が協力して短い漫画を作成しました。 近年、視覚的な美しさを生かした作品が増えており、つげ義春の影響も以前の作品に見られます。視覚美を生かした「日本の美」を追求した作品。 つげ義春は、「日本の美」の概念がより広く知られるようになったことに貢献したとされています(BSマンガナイトストーリーで石川淳が指摘)。 (情報は、BSマンガナイトストーリーで石川淳によって読者の注意を引く。) それに加えて、彼は「季節のピア」などの幅広い定期刊行物や教科書の表紙に表示されるビジュアルをデザインしています。 「ハートカクテル」を経て、「おとこのうた」を担当する編集者が自分のスタイルに合ったカラー加工をすることになり、渡瀬自身もかなり熱狂してカラーワークに取り組み始めました。 渡瀬さんは、「おとこのうた」を担当する編集者が、自分のスタイルに合った色彩加工をするという結論に達したので、色彩作品の制作を始めました。 「ハートカクテル」の後、渡瀬はカラーペインティングに注目し始めた。始まりました。また、「モーニング」誌は渡瀬に漫画賞を授与し、彼の作品の大部分は講談社から出版されています。 渡瀬の作品に登場する男女は皆、真に愛を求めている誠実な人物であり、渡瀬の作品は癒しのプロセスの発明者として認められています。 「純粋な愛」「純粋な愛」 「色」:リーニュクレールのスタイルは鈴木英人、東風、エルジェのスタイルと非常に似ていましたが(少なくとも彼もそれを認識していたようです)、そこに描かれた独特の外観は他のスタイルとは一線を画しています。スタイル。 このスタイルでは、色の変化時に実線が描画されます。グラデーション処理と個人の選任を組み合わせることで、渡瀬ならではのユニークな雰囲気を演出しています。